侨福当代美术馆·北京正在展出《奇妙的不确定性》。本次展览由国际知名策展人罗兰·艾格先生策划，展出了40多位国际艺术家的200余件作品，展出作品皆为画作，主要聚焦当代绘画，并着重探讨当代艺术中的可能性与真实性的叙事，反映出人类存在状况中复杂的矛盾与对立，呈现智识方向和情感共鸣的迷人视角。展览将聚集四十位来自欧洲、亚洲、非洲以及北美和南美的艺术家，共同探讨当代绘画领域的问题。

6月29日侨福当代美术馆·北京携手匈牙利使馆及匈牙利文化交流中心共同举办了“美术馆之夜”公共教育活动。匈牙利是位于东欧的内陆国家，其首都布达佩斯被认为是东欧一个重要的中继站，被誉为“东欧巴黎”和“多瑙河明珠”，匈牙利艺术因其悠久的历史和复杂的背景而展现出丰富而迷人的多面性。本次活动邀请了匈牙利知名导演阿提拉·珂纽和策展人拉兹罗·埃尔德什浅谈匈牙利的艺术现状及其当代艺术的风格所受历史及传统的影响，并同现场观众一起欣赏珂纽导演创作的电影，感受具有匈牙利特征的艺术风格。

1989年东欧剧变之后,匈牙利的政治经济制度发生改变，社会性质由社会主义制度最终过度到资本主义制度，动荡的社会环境成为许多艺术家的创作题材与灵感来源，如展览中匈牙利艺术家拉兹罗·费赫尔的作品常以暗黑的背景和虚像的人来进行小人物的个人情感与国家历史背景事件的对比，突显小人物面对剧变的无力与孤寂感。

本次活动的主视觉为艺术家蒂博•伊斯基•库西斯的《月神》系列之一。库西斯是一名匈牙利观念主义艺术家，他典型地探讨再现与现实之间的关系，常常选择描绘人类无法轻易生存的地域环境，并试图剥离观者的参与式凝视，《月神》的创作灵感来自1972年产的哈苏相机中阿波罗15号、16号和17号的宇航员们记录下的照片，他创造了一幅图像的图像，以此强调“人与寸草不生的月球环境之间的疏离境况。

另一位参展艺术家拉兹罗·拉兹罗·勒维兹是进步艺术小组“靛蓝”的重要成员之一，这个小组曾经于1978至1986年间活跃于布达佩斯，其集体宗旨是提升创造力，并因此而成就了他们作为“新匈牙利先锋艺术”的先锋和催化剂的地位。或许是因为勒维兹熟稔电影摄制语言的缘故，他的绘画构图给人营造出一种瞬间性的画面感，而这个瞬间则包含于一个更广阔的总体性情节；但对于他们自身的存在，这些瞬间本身并不提供任何本质的或是理性的解释，除了暗示与先前事物的关系。他的炭笔画在涂抹的阴影和蚀刻的线条之间构造出模糊的侧影，以此来调度正负空间、动静之间的剧场式互动。

匈牙利导演阿提拉•珂纽带来其导演的艺术电影《觉醒》，此影片结合了视觉、现代舞、互动等多种艺术体验，是一部极具先锋性和话题性的艺术作品，体现了匈牙利当代艺术的突破与全新的尝试。

影片中的背景来自导演珂纽对生活环境的捕捉，并加入了自己的绘画创作，意在展现广袤的宇宙，和与我们世界平行的平面存在。设定中所有的平行空间在宇宙中都有独有的色彩构成，我们虽然看不见它，却能感知到这些空间对所处世界的影响。主角最后走过了所有平行世界，并一一经历了所有其他空间对他的影响，想表达的是即使人迷失在广大的梦幻的泡影中，最后也会找到真我。

这个夏天侨福当代美术馆将会举办一系列公共教育活动，关注微信公众号“芳草地艺术”获取更多信息。